AND THE OSCAR 2025 GOES TO

En un año con poco tiempo por culpa de una mudanza (grrr, malditas mudanzas, ¿existirá algo más estresante?), no he podido ver muchas de las películas nominadas este año a los Oscars. Se han quedado pendientes A complete unknown, Dune 2 (ni ganas que tengo. Me quedé dormidísimo con la primera), Aún estoy aquí, Nickel Boys y Wicked. Especial coraje me da no haber visto la cinta de Walter Salles, Ainda estou aqui en su título original. Me da pálpito y creo que se llevará algo de sus tres nominaciones; tiene pinta de peli de las que permanecen. Veremos.

De las vistas, Emilia Pérez, polémicas aparte, me decepcionó. Es entretenida, tiene momentos brillantes y Saldaña (con "ñ") está fabulosa y es favorita para ganar el Oscar a mejor actriz secundaria, pero es también alborotada, tiene canciones malas y el final parece haberse hecho a prisa y corriendo. No es ni de lejos la mejor cinta de Audiard, que a mí me enamoró con De óxido y hueso (él y, sobre todo, Marion Cotillard, dicho sea de paso). The brutalist, otra de las grandes favoritas, es peor todavía. Larga, excesivamente larga (casi tres horas y media), y tediosa, pesada, insoportable. Aún así, Brody suena fuerte como actor principal, y si se lo lleva, se lo merece. A no ser que se lo quite Ralph Fiennes. El británico hace un trabajazo en Cónclave, un filme de intriga ambientada en El Vaticano, de los que mantiene el interés del espectador de principio a fin. Me ha gustado, aunque no es destacable; quizá se lleve el de guion adaptado y banda sonora.

De las nominadas a mejor película que yo haya visto, las que más me han gustado han sido La sustancia y Anora. La primera es una bizarrada, una alegoría que deviene en grito de rabia (o vómito de sangre, según se mire) contra la sociedad del culto al cuerpo. Espero que se lleve algo. Aunque mi favorita para los grandes premios es Anora. He de reconocer que la cinta de Sean Baker (del que quiero ver mucho más) me aburrió durante todo el primer acto (es decir, durante casi tres cuartos de hora de película), pero luego se vuelve todo lo contrario: delirante, divertidísima, me arranca carcajadas a cada momento, los diálogos y situaciones fluyen a velocidad de vértigo y, además, son tan naturales y creíbles que te metes de lleno. Te enamoras de la peli. Si no se lo quita La sustancia, se llevará el Oscar a mejor guion original, y espero que también el de mejor director y película (y digo esto solo a expensas de saber cómo será Aún estoy aquí).

Sin embargo... si algo ha destacado este año, en lo que a cine internacional se refiere, ha sido el cine de animación. Hemos presenciado uno de los mejores años del cine de animación de los últimos tiempos. Todas las películas nominadas, Robot Salvaje, Inside Out 2, Memorias de un caracol y Flow (no he visto la última de Wallace y Gromit, pero seguro que también es buenísima, como las anteriores), me gustan más incluso que Anora y La sustancia, y se merecen un hueco en lo más alto de la colección de cualquier fan del género. El cine de animación bien hecho, o muy muy bien hecho, como el de este año, es inteligente, es original y creativo, es divertido, es emocional, es profundo y es inspirador. 4 joyas + seguramente una más que ningún cinéfilo se puede perder, y cualquiera de ella se merece el Oscar. Este año, los dibus han ganado a la imagen en carne y hueso.

En cualquier caso, ¡viva el cine, y larga vida al cine de animación! And the Oscar goes to... 

MIS FAVORITAS DE LOS OSCARS 2022

Como cada año, hago un repaso a las películas que más me han gustado nominadas a las Oscars. Ni las mejores, ni las peores ni las favoritas según las quinielas, simplemente las que más me han gustado a mí. Una lista que solo espero que te sirva como guía para ver buen cine. ¡Comenzamos!

10 y 9. AVATAR y TOP GUN: MAVERICK. Ni las he visto ni tengo intención. No me llaman. Quizá Top Gun sí la vea algún día... de estos que esté malo y no pueda salir de casa... y muy muy aburrido.

8. ELVIS. Nota: 1. Un desastre. Baz Luhrmann hace una película rápida, caótica, precocinada, sin alma ni corazón. Coge al rey del rock, todo un clásico de la música y de la cultura, y lo convierte en un entretenimiento para teenagers. Le doy un 1 por la música de Elvis.

7. WOMEN TALKING. Nota: 6. Buena película. Buenas interpretaciones, buen temple en la dirección, buen y necesario tema. Pero, sin más. Merece ser vista, aunque no es una de las candidatas fuertes, a priori, para ganar premios.

6. THE FABELMANS. Nota: 6. No es que Spielberg haga una mala película, que casi nunca la hace, y algunos habrán visto en esta semi-biografía un regreso de uno de los mejores directores de todos los tiempos... pero no. Hay que aceptarlo, lo mejor de Spielberg ya fue dado hace tiempo al séptimo arte. ¡Y muchas gracias, maestro!

5. TÁR. Nota: 6. El problema de Tár es su laaarguíiiisima duración (por cierto, ¿qué pasa, que para que te nominen a los Oscars ahora hay que hacer pelis de dos horas y media?). Es una película lenta, psicológica, que retrata un personaje, por tanto está bien que se detenga en los detalles, que nos dé tiempo a los espectadores a sumergirnos en su profundidad, pero, ¿durante 2 horas y 38 minutos?, ¿¿¿por qué???). Y, sin embargo, le doy un 6 y la pongo por encima de Spielberg porque Cate Blanchet está monstruosa en su interpretación. Se llevará el Oscar y, solo por ella, que es la película, Tár merece ser vista.

4. IM WESTERN NICHTS NEUES. Nota: 7. Si el problema de Tár es la duración, el de "Sin novedad al frente" es la crudeza. No es una película que recomendaría ver a nadie que no fuera cinéfilo. Pero, para los que amamos el cine no solo por las historias que nos cuentan sino por la admiración que sentimos hacia las diferente disciplinas que conforman este bello arte que es el resultado de un trabajo en equipo, es difícil no caer rendido ante el mérito de la realización de este film que merece ser ya considerado como un clásico del cine bélico. Me mojo y digo que el Oscar al mejor director será para Edward Berger.

3. THE BANSHEES OF INISHERIN. Nota: 7. Almas en pena en Inisherin es una película peculiar, rara, compleja, divertida y desoladora a la vez. Aborda con maestría los temas de la soledad (con o sin gente), del tedio del paso de los días que nos llevan a todos, irremediablemente, a un mismo final. Pero, lo mejor del filme británico es, sin duda, su elenco. Kerry Condon como actriz de reparto, Brendan Gleeson como actor de reparto y Colin Farrell como actor principal (¡ojo!, no he visto The whale de Brendan Fraser, el favorito), se merecen sus correspondientes estatuillas. Y si los que amamos el cine nos embelesamos con la virtuosidad de la técnica, también nos derretimos con la elegancia de las grandes interpretaciones.

2. EVERYTHING EVERYWHERE ALL AT ONCE. Nota: 8. Una bizarrada maravillosa. Todo a la vez en todas partes lo tiene todo: guion, dirección, interpretaciones, música, es divertida, inteligente, emotiva, tiene un texto atractivo y un subtexto profundo. Su montaje ganará el Oscar casi con toda seguridad, porque esta obra es un rompecabezas que solo podría haber sido diseñado por unas mentes súper dotadas a la vez que muy locas. Y es posible que le caiga alguno más de entre sus once nominaciones (la más nominada). ¿Mejor dirección, película... quién sabe?

1. TRIANGLE OF SADNESS. Nota: 9. Porque la película que más me ha encantado, casi al mismo nivel que Todo a la vez en todas partes, pero un poquitín más, es El triángulo de la tristeza. La cinta ganadora en Cannes es una divertidísima y fiel sátira del mundo en el que vivimos que pone a las gentes a las que retrata donde se merecen. No explico más, hay que verla. Y gozarla. Inexplicable la ausencia de la actriz Dolly De Leon (sí nominada a los globos de oro), que encarna a un personaje que merece ser encumbrado a mito de la historia del cine. Me mojo y digo que se llevará los Oscars a mejor guion original y mejor película.

Pero, no soy de leer quinielas, esta es solo mi impresión subjetiva, al final me pasará como todos los años, que acertaré algunas y, otras, pues no. Qué mas da. Lo importante es que se haga más cine bueno como este y no tantas pelis repetidas de súperheroes ni series de relleno a lo Netflix. Por cierto, me encantó Babylon, seguro se merecía más nominaciones, y tengo pendiente de ver Argentina, 1985, que si está Ricardo Darín (el mejor actor del mundo) me da a mí que mala no es.

Lo dicho, cinéfilos, a disfrutar del buen cine y, ¡nos vemos en los Oscars!  

MIS FAVORITAS DE LOS OSCARS 2021

No soy de verme las quinielas de revistas como Fotogramas o de programas como Días de Cine. No me dejo influenciar (o al menos lo intento). Estas son, simplemente, mis favoritas de los Oscars de este año. Si coincides bien y si no también. Y si este post te sirve para ver alguna de las películas que aquí se mencionan y que todavía tienes pendiente, mejor que mejor. ¡Allá vamos!

LAS NO VISTAS

En primer lugar, ni he visto West Side Story, porque creo que es un sacrilegio hacer el remake de un clásico absolutamente perfecto y porque Spielberg (que ha sido de los mejores directores de cine) debería haberse retirado hace tiempo, ni King Richard, porque los biopics de Hollywood me suelen aburrir bastante, ni El callejón de las almas pérdidas porque no me llama y el título ya me parece lo suficiente tedioso. No descarto ver las dos últimas más adelante. El sacrilegio jamás.

LAS OLVIDADAS

Dos de las mejores películas (que yo haya visto, al menos) de este año y que no van a estar en la gala, son El Buen Patrón (película redonda; Bardem insuperable) y el anime japonés Belle, que creo es de lejos la mejor peli de animación del año (y eso que Los Mitchell me gustó bastante). Las Leyes de la Frontera y Tick, Tick... Boom! son deliciosas. La mexicana Noche de Fuego es una de esas pelis necesarias que quizá se merecía estar entre las mejores películas internacionales. Ser Los Ricardo no es tan buena (aunque digna de ver), pero los guiones de Sorkin son siempre inteligentes y material de primera mano para que cualquier actor se luzca. Si esos actores encima son Kidman y Bardem, apaga y vámonos.

Y ahora sí...

LAS NOMINADAS A MEJOR PELÍCULA (que sí he visto)

Vamos de menos a más:

DUNE. Nota: 2. Lamentable. Un bodrio. Aburridísima. La típica peli excepcional desde el punto de vista técnico pero totalmente carente de alma. Un presupuesto muy alto justificaba una intensa promoción para llevarla a los Oscars. Conseguirá algún premio, pero no se merece estar entre las mejores películas del año ni de coña. Es más, te lo aseguro, si no la has visto, no se merece ni que la veas.

LICORICE PIZZA. Nota: 5. La apruebo porque la dirección y las interpretaciones son notables. Lo que pasa es Paul Thomas Anderson es uno de los niños mimados de Hollywood (junto con Tarantino y alguno más) y se cree que puede escribir cualquier mierda (como esta) y como va a ser una mierda muy bien envuelta, que nos la podremos comer. Pues yo me la comí, pero no me la trago. Una historia de amor absolutamente insulsa, una película del todo prescindible.

BELFAST. Nota: 6. Es una buena película. Bien contada, bien interpretada (Judi Dench Oscar a mejor actriz de reparto ya... se lo puede arrebatar dignamente Kirsten Dunst). Es divertida, es dura, entrañable, necesaria. No tiene puntos débiles, pero sus puntos fuertes no me llegan a satisfacer lo suficiente como para que esté entre mis favoritas. Una buena película, sin más. Se merece verla.

CODA. Nota: 6,5. Es una película bonita, como Belfast, pero me llega más. Me toca bastante la fibra y me entretiene mucho. Bien hecha en la escritura, en la interpretación y en la dirección. Está construida con gran empatía. Nos adentra en la vida de los sordos, construye un canal de comunicación, un puente que nos conecta más profundamente con el mundo de estas personas que ven con los ojos y oyen... con el corazón. Oscar a mejor secundario para Troy Kotsur, por favor.

THE POWER OF THE DOG. Nota: 7. La favorita. El Poder del Perro es un drama psicológico finamente calculado. Una película que desnuda las vergüenzas de la masculinidad tóxica. Cumberbatch está excelente (¿alguna vez está mal?). El guion es sutil, afilado, condensa con inteligencia la tensión del conflicto hasta su resolución. La música es una compañera imprescindible. Nada menos que doce nominaciones para el film de Jane Campion (las mujeres directoras cada vez pegan más fuerte en la puerta de los Oscars... me parece justísimo). Pero, aunque creo que va a ser la ganadora, no, no es mi favorita (o no la que más me ha gustado).

DRIVE MY CAR. Nota: 8. Esta película japonesa de tres horas de duración tiene dos requisitos fundamentales para que un film me parezca un bodrio: es excesivamente larga y excesivamente lenta. Sin embargo, está construida con pura artesanía, con precisión, elegancia y esmero. Se nota tanto la paciencia que sus creadores (todos: director, guionista, fotografía, montaje, intérpretes...) se han tomado para hacer cada secuencia de la manera más honesta posible, que la misma paciencia ha de tener el espectador para verla. Se trata de eso, de sentarse a observar sin prisa y saborear cada momento, cada plano, cada pequeña historia dentro de la historia que unifica a todas. Una película reflexiva y sensitiva. Merece el Oscar a mejor película internacional, a guion adaptado y a director. Ah, y sí, por si lo dudabas: me parece mucho mejor que la pedante La peor persona del mundo (que, de todas maneras, es buena película, así que te invito a ver las dos y sacar tus propias conclusiones).

DON´T LOOK UP. Nota: 9. Es, con diferencia, la peli que más me ha gustado del 2021 y forma ya parte de mi lista de películas favoritas. Lleva la sátira social al límite, al tiempo que acierta de lleno al retratar temas psicosociales muy de nuestro tiempo, como la alienación del individuo, la codicia humana, el triunfo de la superficialidad sobre la espiritualidad o la narcotización de las emociones dolorosas. No Mires Arriba es una película que se ríe de sí misma y de nosotros. No es tanto una comedia absurda como un fiel reflejo de una realidad absurda y cómica. Nos da continuas bofetadas, entre chiste y chiste, para que despertemos... o para que miremos arriba de una vez. Me llega tan al centro de mi mente y emociones que no puedo contener los gritos de rabia cuando Lawrence y DiCaprio hacen lo mismo. Están los dos de Oscar, por cierto, al igual que Rylance. Pero, solo tiene cuatro nominaciones. Quitándole la de banda sonora, que quizá sería más justo que se lo llevara El Perro, yo le daría, sin ninguna duda, mejor montaje, mejor guion original y, por supuesto, mejor película.

No acertaré con esta quiniela, me temo. Pero da igual. Lo importante es que gane el cine. Y así ganaremos los espectadores. Y, mientras se sigan haciendo títulos tan buenos como algunos de los que aparecen aquí (y muchos más que me dejo), mientras se sigan contando historias con amor, así será. ¡Viva el cine!

AND THE OSCARS 2018 GOES TO...

Repaso a las películas nominadas a los Oscars 2018. Ha habido de todo un poco: un par de bodrios infumable, pelis pasables, otras que merecen la pena, una sorpresa y un auténtico peliculón.

EL HILO INVISIBLE (PAHNTOM THREAD). Paul Thomas Anderson. NOTA: 2. Pesadísima, se pasan los minutos del metraje deseando que termines. Ni la música, ni la excepcional interpretación de Lesley Manville, ni Daniel Day-Lewis, que siempre está magistral, hacen que merezca la pena aguantar dos horas tan aburridas. Peli para gente muy mayor con mucha paciencia. Aún así, la veo con opciones a llevarse la actriz secundaria por la actuación de Manville.

CALL ME BE YOU NAME. Luca Guadagnino. NOTA: 2. Del estilo a la anterior: lenta, pesada, aburrida, laaarga. Un pestiche romántico que se ha ganado el favor de los académicos homos, supongo. Me parece genial que cuentes la historia de dos hombres (en realidad: un hombre y un adolescente, pero me da igual) que se enamoran, y que se enfrentan a sus propios prejuicios, y al miedo a que los juzguen, bla, bla, bla... ¿Pero se puede hacer sin aburrir tanto? A pesar de todo: genial interpretación de Timothée Chalamet, que puede convertirse de aquí a poco en estrella, pero que no se llevará el Oscar, y memorable la escena casi final del padre con el hijo, todo un ejemplo.

EL INSTANTE MÁS OSCURO (DARKEST HOUR). Joe Wrigth. NOTA: 5. Sólo un poco más entretenida que las anteriores, al menos su tensión me contagia, el conflicto atrae mi atención, cosa que no ocurre con las otras dos. Narra un momento crucial en la II Guerra Mundial en el que el Primer Ministro de Inglaterra, Winston Churchill, debe decidir si rendirse y negociar la paz con los nazis en pos de salvar a su ejercito o seguir resistiendo en la lucha. La resolución me parece sorprendente pero creíble, y me satisface. No las tengo todas conmigo, pero creo que Gary Oldman se llevará la estatuilla al mejor actor.

LADY BIRD. Greta Gerwig. NOTA. 5. La peli indie de los Oscars. Desde hace unos años siempre se cuela alguna, afortunadamente, porque el cine indie norteamericano suele dejar joyitas. No es el caso, para mi gusto, de Lady Bird. En teoría todo está bien: Saorsie Ronan lo hace genial (otra futura estrella), Laurie Metcalf en el papel de su madre está mejor todavía, el guión tiene algunos diálogos y situaciones bastante efectivos... Pero no me llega, no me... No me hace pensar que sea una simple peli buena para pasar una aburrida tarde de domingo. No más. Aunque tiene un duro rival en Lesley Manville de Phantom Threat, apuesto por que la estatuilla a mejor secundaria se la llevará la fabulosa madre de Sheldon Cooper, Laurie Metcalf.

LOS PAPELES DEL PENTÁGONO (THE POST). Steven Spielberg. NOTA: 6. Puede que sea la mejor peli de Spielberg desde la fabulosa Minority Report. Si Spotligth se llevó (injustamente) el Oscar a mejor película, cuidado con que The Post no dé el campanazo, porque como peli dedicada al mundo del periodismo no tiene nada que envidiarle. Sin que haya algo en ella que llegue a ser demasiado brillante, casi todo es muy bueno: un guión bien hilado, interpretaciones principales y secundarias firmes (Odenkirk, qué actorazo), y la mano de Spielberg que, desafortunadamente: entre tanto croma verde, aún se deja ver. Curiosidad: sólo tiene 2 nominaciones, la del comodín para Meryl Streep, y aún así se puede llevar el Oscar a mejor película. Estoy casi seguro de que no lo hará.



DÉJAME SALIR (GET OUT). Jordan Peele. NOTA: 6. La sorpresa. Agradable sorpresa. Seguramente por el tipo de película que es, una comedia de terror, y porque es el debut del cómico Jordan Peele como guionista y director, muy pocos la tenían en sus quinielas, y sin embargo tiene cuatro nominacionazos en las categorías más importantes: película, director, actor principal y guión original. La Academia premia así esta cinta humilde pero de enorme inteligencia. No creo que se lleve ninguna estatuilla pero esas cuatro nominaciones son suficiente premio para poner en el candelero a Pelee y que haga más cosas, que las estaremos esperando ansiosos. Me asombra la nominación de Daniel Kaluuya, que no lo hace nada mal, pero quizá se lo merecía más su compañero en reparto, un graciosísimo Lil Rel Howery. Una peli muy disfrutable.  



DUNKERKE. Christopher Nolan. NOTA: 7. Nolan se pone serio y hace CINE con mayúsculas en Dunkerke. Magistral en el apartado técnico, y nada que reprochar en el apartado narrativo e interpretativo, esta cinta recogerá seguramente una buena colección de "estatuillas menores" (producción, sonido), y opta muy fuerte también al mejor montaje, música y fotografía. Quizá se convierta en la Mad Max: Road Fury (salvando las distancias, claro) de este año. Un grandísimo y riguroso espectáculo audiovisual con las mejores secuencias de batalla desde Salvar al Soldado Ryan. 

LA FORMA DEL AGUA (THE SHAPE OF WATER). Guillermo del Toro. NOTA: 7. Guillermo del Toro crea, junto con su coguionista Vanessa Taylor, un delicioso cuento para adultos en el que una limpiadora muda de una base científico militar entabla relación con una inaudita criatura marina: un hombre anfibio que, como ella, no puede comunicarse a través de la palabra, pero sí del corazón. La historia, aparte de alguna laguna, funciona. Richard Jenkins está genial como secundario, igual que Octavia Spencer, lo cual no es ninguna novedad. Aunque quien destaca es la prota, una entrañable Sally Hawkins que, si fuera otro año, se llevaría la estatuilla. The shape of water se repartirá con Dunkerque los Oscars técnicos y, quién sabe lo que pasará con el de director. Yo se lo daría a Nolan, pero pienso que finalmente será para Del Toro. Ambos lo merecen.

TRES ANUNCIOS EN LAS AFUERAS (THREE BILLBOARDS OUTSIDE EBBING, MISSOURI). Martin McDonagh. NOTA: 9. El Peliculón. Al menos tres veces grité entusiasmado mientras la veía. No disfrutaba tanto viendo una peli desde La La Land. McDonagh nos cuenta una historia sobre la ira con grandes dosis de humor e inteligencia. Es fantástica. Se tiene que llevar el Oscar a mejor secundario para Sam Rockwell (éste es quizá el único en el que tengo dudas), a mejor guión original, mejor actriz y mejor película. Mención aparte para Frances McDormand que ya todos sabíamos lo gran actriz que era pero que se supera a sí misma. En esta cinta es Eastwood en mujer, me recuerda a Grand Torino, pero con muchos más matices dramáticos. No vale la pena seguir hablando de esta obra maestra, simplemente, si no la ha visto, hágalo. ¡Ya!

¿Acertaré, no lo haré? Quién sabe. Estas previsiones no están basadas en las quinielas de los expertos sino sólo en mis gustos personales. Sólo hay una cosa segura: el cine siempre gana. Y el próximo domingo sabremos quienes son los afortunados: and the Oscar goes toooo...    

AND THE OSCARS 2016 GOES TO...

Este año la pelea por los Oscars parece que se disputará entre dos renacidos: El Renacido de Iñárritu y DiCaprio, la cinta con más nominaciones, y el renacido Max, el héroe que regresa desde los 80´s de nuevo de la mano del veterano George Miller y con el nuevo rostro de un, cada vez más valorado, Tom Hardy. La irlandesa Room puede dar la sorpresa. Veremos qué pasa en la madrugada del 28 al 29 de febrero. Mientras tanto, ésta es mi revisión anual a las películas de los Oscars:

Brooklyn. Nota: 3. La gran sorpresa del año. Pero no positiva. Lo sorprendente es que este bodrio pastelero se encuentre entre las nominadas a mejor película. Sosa, ñoña, aburrida, insufrible. Si eres de los que como yo se miran todas las películas nominadas a los Oscars... de verdad, ahórratelo con ésta.

Spotligth. Nota: 5. No brilla. Es la decepción, a pesar de las formidables críticas. Es como una buena noticia: seria, rigurosa, informa... pero no emociona. Se queda en la corrección. Lo mejor Mark Ruffalo. Este año el Oscar a mejor actor de reparto parece bastante abierto, pero apuesto por él.

Bridge of Spies. Nota: 5. Spielberg sigue quedándose muy lejos de su mejor versión. Ya no consigue los niveles de tensión dramática que antes dejaban al espectador clavado en la butaca de cine. Su Puente de los Espías es de nuevo un título prescindible más de un director absolutamente imprescindible.

The Big Short. Nota: 6. Tiene ritmo, está bien contada e interpretada, y aunque sea difícil de ver, por su complejidad, entretiene bastante. ¿Por qué no termina de funcionar? Bueno, sí funciona, pero no apasiona. Y ni de lejos al nivel que lo hacía la magnífica El Lobo de Wall Street de Scorsese.

The Revenant. Nota: 6. La ¿favorita? Sobrevalorada. Iñárritu podría repetir Oscar tras llevárselo el año pasado por Birdman y... sería injusto, porque hay mucha distancia entre una cinta y otra. Se llevará seguramente Fotografía (tengo dudas en Montaje), pero sería una locura que le arrebatara algún Oscar más al Loco Max. Dicaprio el favorito casi por descarte, y por insistencia.

The Martian. Nota: 7. Una de las pelis del año y, sin embargo, es muy posible que no se lleve nada. Marte es una cinta redonda, mucho menos fría que lo que dicen sus detractores, sólo que en lugar de ofrecer una visión de desamparo ante la adversidad, nos muestra el relato de un héroe con una resiliencia apabullante. Ridley Scott, por cierto, otro renacido.

Room. Nota: 7. Ésta sí, la gran sorpresa positiva del año. La que yo suelo llamar "Pequeña Miss Sunshine de los Oscars", películas de bajo presupuesto, pero una Inteligencia Emocional absorbente que acaba robando el corazón del espectador y los críticos. La cinta irlandesa es tan estremecedora como enternecedora. Apuesto por ella los Oscars a Mejor Actriz y Guión Adaptado.

Mad Max: Fury Road. Nota: 10. La mejor. Una maravilla. Colosal. George Miller, a sus 70 añazos, ha hecho una auténtica salvajada con este peliculón. La mejor película de acción desde Matrix. Charlize Theron ha sido ignorada injustamente por su fantástica encarnación de Imperator Furiosa. Por lo demás, espero que se lleve, además de un buen número de Oscars técnicos que eso seguro, los de Mejor Director y Mejor Película. 

Y, aunque no esté en la categoría de Mejor Película, no podía olvidarme de otra de las pelis del año: Inside Out. Nota: 9. Rebosa Inteligencia Emocional, creatividad e ingenio. Una nueva obra maestra de Pixar que además del Oscar a Mejor Película de Animación se debería llevar también el de Guión Original.

En definitiva, el 2015 no fue un año especialmente fuerte en cuanto a cine, pero, lo mejor del año, ha sido muy, muy bueno. Espero que los académicos lo sepan valorar. Lo sabremos en la madrugada del 28 al 29 de Febrero cuando de nuevo oigamos resonar esas 5 mágicas palabras: "And the Oscar goes to..."

AND THE OSCARS 2015 GOES TO...

A pocas horas de que empiece la gala de la gran fiesta del cine. Éstos son mis, ¿favoritos?, no, ya os digo yo que los premios irán por otro lado, esto es lo que menos y más me ha gustado de las pelis candidatas a los Oscars 2015:

EL FRANCOTIRADOR (AMERICAN SNIPER). 5,0. No aporta nada al género bélico ni a la filmografía de Eastwood.

EL GRAN HOTEL BUDAPEST. 5,5. No soy de Wes Anderson, su Hotel Budapest me dejó tan templado como el el resto de su filmografía.

THE IMITATION GAME. 5,5. Un thriller tan correcto como prescindible. Benedict Cumberbatch promete darnos mejores alegrías.

SELMA. 6,0. Un buen drama sobre el racismo que consigue conectar con las emociones del espectador, no así con la memoria del cinéfilo.

BOYHOOD. 6,0. El experimento del año (de más de una década para ser exactos) y la gran favorita. Si no fuera por su genuino rodaje no habría merecido más éxito que cualquier melodrama televisivo.

Hasta aquí todo bastante mediocre. Ahora es cuando para mí, empieza lo realmente bueno.

LA TEORÍA DEL TODO. 7,0. Un drama romántico narrado con elegancia e inteligencia. Destaca la pareja protagonista (¿dará la sorpresa Redmayne en la categoría de mejor actor?) y la banda sonora, que se merece el Oscar.

WIPLASH. 8. La película pequeña revelación del año. J.K. Simmons está espléndido, inquietante, apabullador. Se merece el Oscar al mejor secundario. Quizá la cinta también se lleve el de mejor guión adaptado.

BIRDMAN. 9. Yo se lo daría casi todo: Michael Keaton vuelve para interpretarse a sí mismo y hace, claro, el papel de su vida, e Iñárritu narra magistralmente y con ritmo trepidante una historia sobre la viciosa necesidad de darle trascendencia a nuestra existencia. Guión original, actor, director y película.

Pero, no será así. Boyhood está en todas las quinielas y las sorpresas no abundan en los Oscars. Tampoco creo que se lo llevará la argentina Relatos Salvajes, lo mejor del año junto con Birdman. Una oportunidad perdida para premiar a un mexicano y a un argentino en un momento en el que se está apostando fuerte en Latino América por el cine, y esto hubiera significado un buen espaldarazo.

Todavía, ¿quién sabe? Esta madrugada conoceremos a los ganadores, aunque cuando se hace buen cine, el que siempre gana, es el espectador.